Welkom op de Drum Inspiratie pagina! Vandaag wil ik een aantal inzichten delen uit het boek “So Good They Can’t Ignore You” van Cal Newport. Dit boek heeft mijn kijk op succes en groei als muzikant en muziekdocent compleet veranderd, en ik geloof dat het jou ook kan helpen. Of je nu een beginnende drummer bent, een ervaren muziekdocent, of een creatieve ondernemer die probeert meer uit zijn werk te halen—de lessen van Newport zijn eenvoudig toe te passen en bieden een hoop inspiratie.

Het grote idee achter “So Good They Can’t Ignore You”

Het boek begint met een idee dat je waarschijnlijk al vaker hebt gehoord: “Volg je passie.” Dat klinkt goed, toch? Maar Newport daagt dit idee uit. Hij stelt dat passie volgen niet per se de beste route is naar een succesvol en bevredigend leven. In plaats daarvan draait het volgens hem allemaal om het ontwikkelen van vaardigheden waar anderen niet omheen kunnen. Simpel gezegd: als je zo goed wordt in wat je doet, zal succes vanzelf volgen. Dat is een boodschap die we als muzikanten en creatieve professionals echt ter harte moeten nemen.

Waarom ‘volg je passie’ niet altijd werkt

Het probleem met “volg je passie” is dat het ervan uitgaat dat je al precies weet wat je passie is. Maar wat als je dat nog niet weet? Of als je meerdere interesses hebt? Als muzikant of muziekdocent kun je in die valkuil vallen door te denken dat je alleen maar de dingen moet doen die je leuk vindt. In de praktijk betekent dat vaak dat we ons op alles storten en overal wat van proberen, zonder ergens echt goed in te worden.

Newport noemt dit een recept voor teleurstelling, omdat passie vaak pas ontstaat wanneer je ergens goed in bent en je merkt dat je mensen kunt inspireren en helpen met wat je doet. De focus moet dus niet liggen op “wat vind ik leuk om te doen?”, maar op “hoe word ik zo goed dat mensen me niet kunnen negeren?”.

Het belang van vakmanschap voor muzikanten

In plaats van je te concentreren op het vinden van je passie, adviseert Newport om te werken aan je vakmanschap—het ontwikkelen van uitzonderlijke vaardigheden die je onderscheiden van anderen. Als drummer of muziekdocent betekent dit dat je niet alleen bezig moet zijn met oefenen en repeteren, maar ook actief moet werken aan het verbeteren van specifieke technieken en methoden die jou uniek maken.

Ik wil hier zelf graag iets aan toevoegen. Vaak krijg ik van ouders de vraag: “Heeft mijn kind talent?” Die vraag geeft mij altijd de kriebels, want talent wordt in mijn ogen veel te vaak overschat. Natuurlijk is talent mooi meegenomen, maar als je er niet voor werkt, kom je nergens. Talent is overrated! Je kunt nog zoveel talent hebben, maar als je niet bereid bent om het werk te doen, dan maakt het niet uit hoeveel passie je hebt. Uiteindelijk gaat het om hoeveel je bereid bent te investeren in je vaardigheden. Sterker nog, ik heb liever een leerling die gewoon hard werkt en volhoudt, dan iemand die misschien wel getalenteerd is, maar nooit inzet toont. Hard werken wint het altijd van talent zonder toewijding.

De kracht van doelbewuste oefening

Wat Newport aangeeft is dat je alleen echt goed kunt worden door je te richten op doelbewuste oefening. Dat betekent dat je niet zomaar wat drumt of je oefeningen afraffelt, maar dat je heel bewust kiest wát je gaat oefenen en hóe je dat doet. Je kiest specifiek een aspect van je spel dat je wilt verbeteren en focust je volledig op die taak. Dit kan bijvoorbeeld het verbeteren van je timing zijn, je dynamiek verfijnen of werken aan je techniek voor snelle fills. Dit soort gerichte oefensessies zorgen ervoor dat je niet alleen vooruitgaat, maar dat je ook jezelf blijft uitdagen en verbeteren.

Vier kernregels uit “So Good They Can’t Ignore You” die je als muzikant kunt gebruiken

Cal Newport verdeelt zijn boek in vier hoofdregels die perfect toepasbaar zijn op muzikanten, muziekdocenten en creatieve professionals. Hieronder geef ik een korte uitleg van deze regels en hoe je ze kunt inzetten om jouw vakmanschap te verbeteren:

1. Regel 1: “Volg niet je passie”

Zoals eerder besproken, legt Newport uit dat passie volgen niet de beste route is naar succes. De focus moet liggen op het ontwikkelen van waardevolle vaardigheden. Als muzikant betekent dit dat je jezelf moet blijven pushen om dieper in je vak te duiken en nieuwe technieken en stijlen te leren. Vraag jezelf af: “Welke vaardigheid, als ik die perfect beheers, zou mijn werk of carrière enorm vooruithelpen?” Maak vervolgens een plan om die vaardigheid stap voor stap te ontwikkelen.

2. Regel 2: “Bouw waardevolle vaardigheden op”

Deze regel draait om het bewust opbouwen van je vaardigheden. Dit betekent niet dat je gewoon dagelijks je drumstokken oppakt en maar wat speelt, maar dat je heel gericht aan je techniek werkt. Maak bijvoorbeeld gebruik van oefenroutines die specifiek gericht zijn op het verbeteren van je snelheid, precisie en dynamiek. Door doelbewust te werken aan specifieke onderdelen van je spel, bouw je een arsenaal aan vaardigheden op die je onderscheiden van anderen.

3. Regel 3: “Gebruik je vaardigheden om controle te krijgen over je carrière”

Wanneer je echt goed bent in wat je doet, kun je zelf de regie nemen over je carrière. Voor muzikanten kan dit betekenen dat je meer vrijheid hebt in welke projecten je wel of niet aanneemt, en dat je op termijn de mogelijkheid hebt om je eigen lesprogramma’s of muziekprojecten op te zetten. Als muziekdocent kun je je lessen aanpassen aan je eigen interesses en leerstijlen, wat je werk niet alleen leuker maakt, maar ook waardevoller voor je leerlingen.

4. Regel 4: “Gebruik vaardigheden om een missie te kiezen die je carrière betekenis geeft”

Uiteindelijk moet je vakmanschap leiden tot iets groters: een doel, missie of visie. Wanneer je uitzonderlijk goed bent in je vak, kun je bijdragen aan het grotere geheel. Misschien wil je jongeren inspireren om muziek te maken, of als sessiedrummer de wereld rondreizen en muziek maken met artiesten die je bewondert. Door je vaardigheden te gebruiken om een unieke bijdrage te leveren, krijg je niet alleen succes, maar ook persoonlijke voldoening.

Hoe pas je deze principes toe als muziekdocent of muzikant?

De principes uit het boek kunnen helpen om richting te geven aan je muziekcarrière of lessen. Hier zijn een paar praktische tips om je op weg te helpen:

1. Bepaal welke vaardigheden het belangrijkst zijn voor jouw rol.

Als drummer kan dat bijvoorbeeld zijn: je precisie verbeteren, complexe grooves leren beheersen, of je onafhankelijkheid tussen ledematen ontwikkelen. Als muziekdocent kan het zijn: beter leren lesgeven, effectieve communicatietechnieken ontwikkelen of methoden creëren om je leerlingen sneller te laten groeien.

2. Maak een concreet oefenplan.

Kies één tot drie vaardigheden waarop je je de komende tijd wilt concentreren en werk daar bewust aan. Meet je vooruitgang door jezelf regelmatig op te nemen en terug te luisteren, of vraag feedback aan anderen.

3. Focus op kwaliteit, niet kwantiteit.

Probeer niet alle vaardigheden tegelijk te verbeteren. Beter vijf minuten perfect een complexe groove oefenen, dan een uur lang zonder focus doelloos te spelen. Zo boek je sneller vooruitgang.

4. Stel jezelf steeds nieuwe uitdagingen.

Zodra je merkt dat je comfortabel bent in je spel of lesgeven, zoek dan naar iets nieuws om je vaardigheden verder aan te scherpen. Dit kan het leren van een nieuwe muziekstijl zijn, of het toevoegen van een complexere ritmische structuur aan je lessen.

5. Werk aan één project tegelijk.

We hebben vaak de neiging om aan te veel projecten tegelijk te werken. Probeer je te concentreren op één project, zoals het leren van een nieuw nummer of het ontwikkelen van een nieuwe lesstructuur, en zet daar je volledige energie op in.

Samenvattend

“So Good They Can’t Ignore You” biedt waardevolle inzichten voor iedereen die serieus is over zijn of haar groei als muzikant of creatieve professional. Het is niet alleen een kwestie van passie volgen, maar vooral van het ontwikkelen van uitzonderlijke vaardigheden door doelbewust en strategisch te werken. Onthoud dat talent slechts een klein deel is van succes. Het echte verschil wordt gemaakt door consistent te werken, te blijven leren en jezelf uit te dagen.

Met deze mindset kun je jouw muzikale carrière, je lessen en je persoonlijke ontwikkeling naar een hoger niveau tillen. Dus, in plaats van te focussen op of je wel of niet ‘talent’ hebt, stel jezelf de vraag: “Hoe kan ik zo goed worden dat ze me niet kunnen negeren?”

– Stefan

Eigenaar drumschool en coach voor muzikanten en creatieve professionals